Картины — Рафаэль Санти

Описани е картины Рафаэля Санти «Святое семейство» (Мадонна с безбородым Иосифом)

Рафаэль – великий итальянский живописец эпохи Возрождения, а «Святое семейство» — одна из его ранних, филигранных и тонких работ, которую также называют «Мадонна с безбородым Иосифом».
Обычно Иосифа изображали с бородой, таким образом подчеркивая его возраст. Рафаэль же отказался от этого правила, и на его картине Иосиф выглядит старым благодаря менее очевидным, и потому более интересным приметам возраста. Волосы его слегка вьются и похожи на пух одуванчика, руки сложены на стариковской палке. У рта залегают глубокие морщины, плечи опущены, словно на них лежит весь груз тяжелой жизни.
Мария с младенцем резко контрастируют с ним – они выглядят молодыми, практически сияющими в этой молодости. Мария просто одета, волосы убраны под платок. Младенец на её руках держится за неё, изворачиваясь так, как могут извернуться только очень маленькие дети, которым удобно практически в любой позе.
Все вместе три фигуры образуют своеобразный треугольник – изыми из него кого-нибудь, и он упадет.
Земное, семейное счастье можно в них увидеть, вместо привычной для икон святости и тоски. Они смотрят друг на друга, кажутся обычной семьей. Мария глядит на Иосифа с налетом спокойной грусти, младенец смотрит на него, словно безмолвно спрашивая о чем-то, Иосиф же смотрит на них так, как будто тоскует о том простом, земном, чего у него никогда не будет.
Может и почетно быть отцом воплотившегося Бога, да только быть отцом собственного сына куда легче и куда больше счастья от этого можно получить.
В картине господствуют мягкие, приглушенные цвета, перетекающие плавно и медленно. Нет резких линий, ярких пятен, кричащих черт. Все сглаженно, начиная от поз, линий в лицах, и заканчивая повторяющимся мотивами полукруга и арки.
Нимбы над головами едва намечены, и это понятно – Рафаэль изображал не просто святых, но искал человека в святости.

Описани е картины Рафаэля Санти: Мадонна ди Фолиньо.

Однажды в городе Фолиньо молния ударила близь дома богатого человека, но никто не пострадал, ничего не обуглилось и не случилось даже пожара. В память об этом удивительном событии, человек – его звали де Копни – заказал Рафаэлю икону Богоматери, которая помогла бы ему никогда не забывать, как близко однажды он был к тому, чтобы погибнуть и как далеко в тот момент был от Бога, покаяния и отсутствия грехов.
И Рафаэль взялся за работу. За свою жизнь он написал множество икон, и чаще всего это были иконы Богородицы. Самая знаменитая его работа – «Сикстинская Мадонна» — и «Мадонну ди Фолиньо» называют пробой пера, предшественнице й знаменитейшей иконы.
В центре всего, конечно, Мадонна – с младенцем на руках она парит в воздухе в окружении херувимов и облаков на фоне золотого круга, символизирующег о её святость. Лицо её благостно. Поза расслаблена. Внизу – люди, внимающие её явлению.
На их лицах благоговение, недоверие, религиозный экстаз, де Копни стоит на коленях, сложив перед грудью сложенные молитвенно руки. Позади, у самого горизонта – маленький городок. Это Фолиньо, с его виноградниками, невысокими домами, брехливыми собаками, спокойными и честными людьми. Над ним по небу тянется огненный след – тот метеорит, та молния, то небесное явление, в честь спасения от которого и была заказана икона. Он тянется по небу, перечеркивая его золотой дугой.
Исполнена «Мадонна ди Фолиньо» в общем стиле, принятом во времена эпохи Возрождения. Своеобразный мягкий реализм, абсолютно отличный от канонов православной иконописи. Здесь люди – просто люди, да и в Божьей Матери и самом Христе есть что-то человеческое, хоть и сочетающееся с божественным. Заставляющее вспомнить о том, что он не только Бог, но Бог, спустившийся на землю в человеческом теле, чтобы искупить страданием чужие грехи.