Арт-Рисунок

Георгиевская лента

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...


RSS

Диего Веласкес картины с описанием.

06.06.1599, Севилья - 07.08.1660, Мадрид

Веласкес Диего, Родригес де Сильва Веласкес, испанский живописец. Учился в Севилье у Ф. де Эрреры Старшего и Ф. Пачеко (1610-16). В 1617 получил звание мастера. До 1623 работал в Севилье. Обратившись к кругу новых для испанской живописи тем и образов, создал галерею ярко характерных народных типов "бодегонес" (от исп. bodegуn - харчевня) - сцены из народной жизни ("Завтрак", около 1617-18, ГЭ). Контрастное освещение фигур, выдвинутых на передний план, интерес к точной передаче внешних особенностей натуры, плотность письма сближают живопись Веласкеса севильского периода с караваджизмом.

Биография: Веласкес Диего

Сдача Бреды - 1634-1635307 x 367 смХолст, маслоБароккоИспанияМадрид. ПрадоПредназначалась для Большого зала дворца Буэн Ретиро
Сдача Бреды
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 1 голос

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии  

+7 # Описание картины «Марс, Бог войны»Веласкес Диего 24.12.2015 08:16
Опи сание картины Диего Родригеса де Сильвы Веласкеса: Марс, Бог войны.


Картина написана знаменитым испанским художником маслом на холсте в 1640 году. Особенность этой картины в том, что она в сочетании с некоторыми другими работами художника была написана для короля Филиппа IV, при дворе которого служил живописцем автор.
Этот портрет должен был украшать залу охотничьего замка короля, чем, и обусловлена тематика картины. Ведь изначально Марс согласно древнеиталийско й мифологии был богом природы, дикой и первозданной. И только несколько позже его стали отождествлять с военным искусством.
Картина изображает физически сильного, мускулистого, крепкого мужчину, доспехи которого лежат у подножия его кровати. Немного усталый, но очень мужественный и твердый взгляд, пышные и красивые усы, немного манерная поза – все говорит о достоинстве и чести, смелости, силе и покровительстве всему живому.
Полуобнаженная фигура приближает его к естественности, добавляет нативность, первозданность. Он будто сроднился с природой, органично и естественно вписался в структуру окружающего пейзажа. Марс – словно олицетворение природной красоты и естественности.
В тоже время его поза добавляет некую долю ироничности, манерности, что уже говорит о близости с человеческой натурой. На картине изображены металлические доспехи соответствующие доспехам воинов времен автора. Что также подчеркивает ту нить единства между Богом и человеком, между природой и людьми, которая прослеживается во всем образе Марса.
В руках Марс держит копье, которое олицетворяет собой силу и мощь в управлении. Такие же копья брали с собой на войну рыцари того времени, подчеркивая этим единство с Богом Марсом и ища его помощи и покровительства . В целом, картина очень эмоциональная, емкая и живая.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+5 # Описание картины «Голова оленя»Диего Веласкес 24.12.2015 11:47
Опи сание картины Диего Веласкеса: Голова оленя.


Картина написана в 1634 году маслом на холсте. Полотно относится к художественному стилю барокко в жанре анималистика.
Диего Веласкес – это испанский художник 17 века. Он родился в дворянской семье. С детства проявлял большой интерес к живописи, и его отец принял решение отдать сына учиться к знаменитому художнику того времени Эррера.
Стать художником для дворянина в те времена было не престижно. Но поучиться у знаменитого испанского художника Веласкес смог не больше года, так как они не сошлись характерами. Далее он стал учиться у не менее известного Пачеко.
Веласкес уже в раннем возрасте показывал большие способности к написанию пейзажей и портретов. Его работы стали известны при королевском дворе и его пригласили туда. Там он стал художником при дворе, его мастерская была расположена рядом с апартаментами короля. Помимо портретов королевской семьи, Веласкес пишет при дворе так называемые конные и охотничьи полотна. Их он выполняет на террасе.
На картине «Голова оленя» собственно и изображена сама голова дикого животного. Картины художника не отличались ярким и броским колоритом. Он часто использовал черно-серый или коричневый фон. Но это не уменьшало глубины и реалистичности его полотен. Этим можно доказать великое мастерство автора.
Олень изображен настолько реалистично, что, кажется, он выйдет из картины и пройдется рядом. Как умело плавными линиями изображена шерсть на его лбу. Его полотна наполнены строгостью и одновременно легкостью. Тонкий слой масла показывают нам фактуру холста. Художник умело мог передать светотеневые эффекты в своих работах.
Его творчество стало великим наследием Испании и всего мира. Свои полотна художник создавал без эскизов, он сразу мастерски мог написать любой портрет или пейзаж.
Картина находится на хранении в музее Прадо. Испания.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+6 # Описание картины «Христос в Доме Марфы и Марии»Диего Веласкес 24.12.2015 12:29
Опи сание картины Диего Веласкеса: Христос в Доме Марфы и Марии.


Диего Веласкес был большим поклонником библейских сюжетов, но изображал их, как и другие свои картины по своему, в свойственной ему одному манере письма. Картина «Христос в доме Марфы и Марии» была создана после долгих месяцев кропотливого труда в 1618 году и являла собой собственную интерпретацию Веласкесом одного из рассказов, записанных в Евангелие от Луки и повествующем о приходе Иисуса в дом к двум сестрам – Марфе и Марии.
Сюжет этого повествования таков: Марфа и Мария незамужние сестры, живущие в одном доме, который однажды посетил сам Христос. При виде гостя Марфа бросилась готовить угощение и суетиться по дому, Мария же села у ног Сына Божьего и начала с ним разговаривать.
В ответ на такие действия сестры Марфа, уставшая и злая, пожаловалась на нее Христу, на что получила ответ, которого никак не ожидала. Христос похвалил Марию, а ей, такой заботливой и трудолюбивой сказал, что думать надо не о материальном, а о духовном. Веласкес как нельзя лучше сумел передать этот момент недовольства Марфа и кротости Марии.
На первом плане картины находятся две женщины – пожилая и молодая. В руках молодой ступка, в которой она готовит какие-то травы – это Мария. Лицо второй озабочено и обозлено, она гневно указывает молодой на работу, видимо приказывая ее выполнить. На столе миска с рыбой – рыба, как известно, символизирует Христа. Помимо рыбы художник изображает также тарелку с яйцами и кувшин – пищу, которую Марфа приготовила Христу и его спутникам.
На стене комнаты висит картина, как раз таки и изображающая сцену встречи Христа и сестер. Христос сидит в кресле, у его ног расположилась девушка Мария, а за спиной ее стоит Марфа, напряжение в ее виде выдает то, что она постоянно о чем-то думает и как гласит библейский сюжет, не может сосредоточиться на том, что говорит Христос.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+4 # Описание картины «Эзоп»Веласкес Диего 27.12.2015 10:10
Описание картины Диего Веласкеса: Эзоп.


В древнегреческую эпоху именно Эзоп был невероятно известен. Созданные им басни люди рассказывали друг другу. Именно он в виде различных животных воплотил всевозможные людские типы. Это постоянная жадность, невероятная глупость, огромное тщеславие и другие. Многие, слушая его басни необыкновенной остроты, узнавали в них себя.
Эзоп был рабом. Когда хозяин убедился в его уме, то отпустил его на волю.
О внешности Эзопа сложено немало любопытных легенд. Он обычно изображался невысокого роста, обязательно горбатым, абсолютно отталкивающим. Но на самом деле многие литераторы специально трудились над созданием подобной внешности Эзопа, нарочито усиливая все те черты, которые были неприятными. Это делалось для выделения внутренней красоты человека на фоне его безобразной внешности.
Веласкес изображает легендарного баснописца Эзопа. Лицо его немного одутловато, а одежда совершенно поношена. Мы видим бродягу, который раньше был рабом. Но все меняется, если обратить внимание на взгляд Эзопа. Он смотрит, словно судья, который милостиво выслушивает оправдания, или врач, пристально изучающий больного, а, быть может, учитель, который собрался порицать ученика. Возможно, так смотрит сам бог, который наблюдает за человечеством, постоянно куролесившим. Тот человек, который был в самом низу общества, стал практически на высоте самого бога.
Веласкесу было невероятно важно показать особенную мудрость, которая разлучена с социальным статусом и его достоинством. Такие люди совершенно лишены какого-либо лоска. Они находятся далеко за пределами общества. Но это им необходимо именно для максимального понимания всего этого общества.
С одной стороны философы Веласкеса совершенно обделены жизнью, но по этой причине у них знание жизни невероятно глубоко.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас на сайте 339 гостей и пользователей

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!