Картины — Клевер, Юлий Юльевич

Описани е картины Юлия Клевера: Будет дождь.

Клевер Юлий Юльевич – русский художник, который специализировал ся на пейзажах. Родился в Эстонии. Закончил Академию художеств в Петербурге, стал академиком, а позднее – профессором. В работах художника ярко выражены эффекты освещения. Художник впал в шаблонность, достаточно часто изображая одни и те же виды и сцены. Его искусство приобрело салонно-академи ческий характер.
Как было принято думать в те времена, единственно возможной школой пейзажной живописи являлась итальянская. Именно поэтому, в Академии художеств, во время ее становления, обучение искусству пейзажа сводилось к освоению итальянской школы пейзажной живописи. «Итальянский пейзаж» как термин означал красивое изображение местности. Юлий Юльевич Клевер прекрасно справлялся с красивостью исполнения и не броскостью содержания – это главные черты, которые являются отличительными для итальянского пейзажа.
Творчество Клевера началось в 1868 году с копии картины Ахенбаха. в 1874 году прошла первая выставка художника, увенчавшаяся успехом. Творчество Юлия Юльевича развивалось быстро и стремительно и дошло до того, что одну из его картин («Березовый лес») приобрел, царствующий в то время, Александр III. После этого, художник буквально купался в лучах славы. Творчество Клевера любили и почитали. В то время, считалось дурной славой не иметь картину творчества автора.
Благодаря своему успеху, Клевер не нуждался в точности в своих работах и не стремился к ней. Намного больше внимания он уделял выразительности картины в целом. Во всех работах художника просматривается резкость и яркость времен года и погоды. Особенно это видно в картине «Будет дождь»: ярким пятном выделено небо перед грозой и его отражение в воде. Природа изображена так четко, что заставляет с первого взгляда влюбиться в север отечества.

Описани е картины Юлия Клевера: В поле.

Клевер отличался от других художников своей любовью и преданностью свободе. Он так и не смог окончить учебное заведение, занятия казались ему скучными и ненужными. Несмотря на это художник приобрел славу, успех и финансовую независимость. Картина «В поле» отображает жизнь сельских людей и красоту природы. Пейзажи у Клевера удавались очень хорошо.
Реалистично изображено поле пшеницы, так и хочется пробежаться по нему. Солнечные лучи сливаются с золотой гладью хлебных колосьев. Художник потрясающе передал игру света и теней, день ясный и солнечный, по небу плывут обрывки облаков. Видно, что погода очень жаркая, но работа ждать не будет и люди срезают созревшие колосья.
Бесконечность поля показывает простор русской земли и ее величие. Вдалеке виднеется сосновый бор, многовековые сосны сбились и, словно охрана, оберегают богатые хлебом поля. Виднеются стога, возле которых прячутся от солнца люди. Они присели отдохнуть или может быть обедать. Художник в одежде работников передает самобытность русского народа. Очень символично изображены рядом работающие мужчина и женщина. Они трудятся наравне, работа тяжелая и солнце еще высоко, но главное собрать хлеб вовремя.
Тяжелая деревенская жизнь летом, нельзя медлить или отложить работу на другое время. Картина демонстрирует трудолюбие людей и богатство земли. Некоторое время Клевер жил за границей, но вернулся в Россию в непростое для нее время. Он любил эти русские просторы, заглядывался на пшеничные поля и восхищался простым человеческим трудом, который определял высокую цену срезанного хлебного колоса.
Хотя художник жил в достатке он часто обращался к теме значения обычного человека в окружающем мире. Что может быть важнее и дороже хлеба, а ведь этот хлеб тяжело добывают обычные люди. Картина призывает ценить труд человека.

Описани е картины Юлия Клевера: Осенний парк.

Верите ли, но долго время казалось, что это фотография. Не верилось, что это работа талантливого художника Юлия Клевера. Собственно все его работы светятся его гением, его потрясающим талантом. Вот и на этом полотне нам представлен осенний парк.
И вот эта пронзительная грусть этого времени года, какая – то серость вдруг даёт о себе знать. Как же он это сделал? Как добился такого эффекта на публику? Перед нами болото не болото, но явно заболоченная речушка, которая к весне возможно и станет быстрой речкой, но сейчас она слегка обмелела и напоминает нечто болотно-тинное.
Сам пейзаж, то же не особо вдохновляет: высохшие деревья, высохшая трава, одинокая покинутая или забытая лодка. А вот вдали виден белый мостик, который как раз находится в достаточно уютном обрамлении деревьев, не потерявших ещё своей летней пышности, а всего лишь поменявшие цвет листвы. И вот там, вдали как раз таки красиво и безупречно лирично, а вот тут впереди как-то мерзко и грустно. Но почему именно то, что впереди и интересно.
Прорисовка деталей, водной глади, безошибочная композиция — всё это истинное мастерство мастера.
Между прочим, работы Клевера были не так хорошо известны, лишь только сейчас они преобрели положенную им популярность. Работ этого художника не так много, но зато они стоят того, чтобы ими любоваться и о них писать, поскольку мало кто сейчас использует ту технику, которой писал художник.
И всё-таки осень… Наверное, это самое любимое время года у многих знаменитых живописцев, потому что достаточно много полотен, где осень выходит главным героем. Пусть грустным или даже мрачным, но всё же нет-нет да проблеснёт надежда как у данного художника на его полотне. Ведь вдали, где мостик, солнышко ещё ярко светит. А это значит, что всё не так плохо.

Описани е картины Юлия Клевера: Лес.

Картина Клевера «Лес» поражает зрителя своей реалистичностью . Глядя на нее, кажется, что рассматриваешь фотографию. На картине изображена чаща леса. Вряд ли здесь часто ступает нога человека – уж слишком непролазными и мрачными выглядят дебри.
Над землей стелется туманная дымка. Из-за пелены не видно ни неба, ни горизонта, ни дальних деревьев. Виднеются лишь верхушки старых елей, возвышающихся над туманом и растворяющихся в нем.
На переднем плане – небольшая часть лесного болотца. Оно поросло травой и осокой, в чаще леса почти незаметно, а потому представляет большую опасность для случайного путника. За болотом лежит упавшая береза. Корни этого дерева возвышаются на гладью болотной воды. Видно, что земля на корнях дерева совсем сырая – видимо, дерево упало не так давно. Корни дерева отражаются в стоячей воде. Как знать, быт может не так давно здесь прошел ураган.
Поодаль, не опушке между деревьями виднеется еще одно упавшее дерево, вероятнее всего, сосна. Над нею пролетает несколько лесных птиц. Возможно, кто-то спугнул их. Лес на картине смешанный, что присуще в больше мере средней полосе России. Перед взором читателя предстают и сосны, и ели, и березы. Лес густой, окутан кустарником.
Цветовая гамма пейзажа наталкивает на мысль о времени года. Кое-где уже виднеется желтая трава и листва – пред нами конец лета или начало осени.
Пейзаж навевает опасение. Несмотря на то, что он написан в светлых тонах, ощущения от его просмотра довольно мрачные. Нелегко пришлось бы тому, кто в тот час забрел в эту чащу. Пугает неизвестность дальнего плана – за туманом не видно, есть ли выход из чащи, или дальше путника ждут все более густые заросли деревьев.