Арт-Рисунок

Георгиевская лента

Галерея изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура...


RSS

Илья Семенович Остроухов картины с описанием.

1858, Москва - 1929, Москва

Остроухов Илья Семёнович (1858-1929), русский живописец и художественный деятель. Учился под руководством И. Е. Репина, П. П. Чистякова и других. Передвижник (с 1891), член Союза русских художников (с 1903). Лучшие работы Остроухова - пейзажи, изображающие среднюю полосу России ("Золотая осень", 1886-87, "Сиверко", 1890, - оба в ГТГ), по эмоциональному строю близки "пейзажам настроения" И. И. Левитана. Друг П. М. Третьякова, в 1898-1903 фактический руководитель, в 1905-13 попечитель Третьяковской галереи. Значительная коллекция русской иконописи и новейшей живописи, принадлежавшая Остроухову, после его смерти передана в ГТГ.

Биография: Остроухов Илья Семёнович

Сиверко - 189085 х 119 смХолст, маслоРоссияМосква. Государственная Третьяковская галерея
Сиверко
Ранняя весна - 189161 х 49 смХолст, маслоРоссияЯрославль. Ярославский художественный музей
Ранняя весна
 
 

 Рейтинг

 

Оценить эту категорию

Рейтинг: 5 / 1 голос

Пожалуйста, оцените эту категорию

 Комментарии

Комментарии  

+1 # Описание картины «Золотая осень»Остроухов Илья Семёнович 11.02.2016 10:08
Описани е картины Ильи Остроухова: Золотая осень.

Перед нами довольно смелое решение художника изобразить осень в лесу, почти что сквозь сплетение ветвей, – на картине нет ни речек, ни туч, ни дождя (обычных примет осени) — лишь едва различимы, среди золотого листопада, чернеющие стволы деревьев. Солнце, очевидно, взошло не так давно, на картине, если судить по теням и оживлению двух сорок на лесной тропинке, уже близко к полудню, но все еще – первая половина дня. Очень редкий по своей изысканности пейзаж в золотых тонах.
Среди листьев можно разглядеть несколько красных, видны и черно-белые «фраки» сорок, но превалирует над всей гаммой золотистое, солнечными лучами пропитанное свечение листвы. Кое-где – островки зеленой еще по-летнему травы, между ветвей и падающих листьев можно разглядеть неяркое голубое небо – но не это завораживает на полотне Остроухова, а то, как ему удалось передать «танец», кружащийся полет падающих листьев.
Картина вся наполнена каким-то радостным движением и – это очень «разговорчивая» картина для искушенного зрителя. «Нам радостно кружиться!» — сообщает шелест листьев, «сейчас и мы улетим!» — весело предупреждают бойкие сороки. Ствол дуба на заднем плане, который оплели деревца поменьше, напротив, словно говорит зрителю о стойкости леса: «переживем и эту осень!». И, в итоге, заглянувший даже промозглой осенью в музей горожанин отойдет от этой картины с чувством радостного изумления. И с желанием выбраться на природу. Или, хотя бы посидеть «В Абрамцевском парке», как называется второй знаменитый осенний пейзаж Остроухова.
Картина полна чуда: редко можно увидеть на пейзаже изображение «радующегося» ранней осени леса. И это тем удивительней, что Илья Семенович Остроухов никогда профессионально на художника не обучался, он брал лишь частные уроки живописи. И очень жаль, что его пейзажи известны менее, чем полотна Шишкина, Левитана или Поленова.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «Речка в полдень»Остроухов Илья Семёнович 11.02.2016 10:10
Описани е картины Ильи Остроухова: Речка в полдень.

Талантливый и разносторонний пейзажист И. С. Остроуховым, помимо того, что рисовал картины, занимался также коллекционирова нием и музейным делом. Он очень тонко ощущал красоту искусства, любил брать индивидуальные уроки у других художников, а также водил дружбу со многими русскими живописцами. Он много путешествовал.
Остроухова очень трудно назвать последователем Левитана, однако многие его красивейшие пейзажи очень сильно перекликаются с мотивами художника. Картина «Речка в полдень» как раз и есть одной из таких мотивных работ. Она заставляет вспоминать пейзажи Левитана.
Его работа достаточно лирична, однако она гораздо сильней детализирована, чем произведения Левитана. Каждую деталь своего пейзажа Остроухов выписывает до самых мелочей.
Каждая травинка имеет четкие линии, все кувшинки на озере строгой геометрической формы, деревья прорисованы до мелочей, а отражение в воде словно настоящее, а не нарисованное. При этом художник удивительным образом сумел передать динами движения течения, прорисовать до мельчайших подробностей речное дно и тихие волновые узоры. Каждый, нарисованный Остроуховым цветок словно живой.
При этом мотив для своего пейзажа художник выбрал классически русский. Здесь присутствует традиционная совмещенность точек зрения в композиции. Это позволяет автору охватить широчайший разворот пространства, наделяя образ синтетическими нотками.
В своей композиции автор увековечил пейзаж возле станции Крюково-Дмитрие вской, расположившийся совсем возле Москвы. Такая красочная русская природа, сочетающая в себе и речку, украшенную узором маленьких кувшинок, и поля, позолоченные колосками, и деревья, отбрасывавшие могучую тень, сделала этот пейзаж традиционным русским изображением.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «В Абрамцевском парке»Остроухов Илья Семёнович 11.02.2016 10:12
Описани е картины Ильи Остроухова: В Абрамцевском парке.

На известном полотне «В Абрамцевском парке» художник Остроухов изобразил молодые лесные заросли. Нашему взору открывается настоящая идиллия: пышность золотых листьев, осенние деревья, напоминающие клены, усеянные листвой парковые дорожки, а также обычные скамейки из дерева – вся красота осеннего пейзажа.
Илья Семенович восхищался красотой осеннего леса, который согревал теплой желто-золотой листвой. К написанию этой картины художника побудила «нерукотворная» красота паровой аллеи. С помощью красок живописец передал ее совсем неброской, но очень выразительно и ярко.
В этом произведении художник еще раз обратился к своей основной теме – красоте русского пейзажа. Ведь именно в этом жанре Остроухов очень мастерски и филигранно изображал насыщенные образы природы родного края. Мастер кисти, как и Левитан, писал пейзажи, создающие настроение.
Жемчужина искусства — картина «Абрамцевский парк» — посвящена как золотой осени, о которой он писал слишком много, так и Абрамцевской усадьбе- музею, что разместился на 50-гектарной площади, в котором создавали свои шедевры многие именитые художники. Многие из них не только писали произведения живописи, но и собирали предметы быта крестьян, чтобы оформить в усадьбе так называемый Абрамцевский музей.
Не оставило равнодушным Абрамцево и художника Остроухова. Перед нами – уголок Абрамцевского Парк в золотистом переливе осени, деревья так и дышат пламенем, что очень красиво изобразил художник. На ветру слегка кружатся листья, они покрывают дорожки парка багровым ковром. Между деревцами виднеется еще зеленоватая трава, а клены так и горят своей листвой на чернеющих ветках.
Невооруженным глазом видно, как Остроухов восхищается их красотой, как он влюблен в осенний пейзаж. Сквозь кроны деревьев проникает ясный солнечный свет, весь парк согревается ним, а вокруг стоит хорошая погода, в такое очаровательное время года.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «Первая зелень»Остроухов Илья Семёнович 11.02.2016 10:13
Описани е картины Ильи Остроухова: Первая зелень.

С самого детства Илья Семенович Остроухов питал живой интерес к флоре и фауне. День за днем он собирал и коллекционирова л необычные находки природы. Лишь в студенческом возрасте, Остроухов взялся за кисть и написал первые пейзажи, которые будучи натуралистом, смог найти.
Художник следовал примеру Репина, Шишкина, но не стремился их повторять. Без всякой драматизации и меланхолии, он создавал природные картины, полные жизни и души.
Многие художники и поэты стремились передать красоту своего родного края. На картине с легкостью можем узнать природу Подмосковья. В ней смешалось все, что характеризует Россию, её естественную красоту. Весна только возвещает о своем приходе первой зеленью трав и листьев, которые еще немного желтоваты. На смену лютому морозу с нотками печали, приходит радость новой жизни.
Пока только видны голые стволы берез, осин, ели этого смешанного леса. Вода передает созерцателю не только спокойствие от пробуждения природы, но и напоминание, что лето еще не скоро и холод пока не отступил. Возникает ощущение, что человек среди этого мира лишь созерцатель, который может лишь наблюдать и восхищаться полнотой жизни и чудесами природы.
Картина представляет традиционно русский пейзаж, где утром царит прохлада и тишина. Солнце уже касается лучами травы и листьев. Снег уже ушел, и река начинает заполняться, но пока еще видны островки земли, на которых еле заметными точками пробиваются ростки.
На ветвях деревьев уже сплетены гнезда, которые послужат домом для птиц. Среди травы можно заметить несколько цветных мазков, означающих цветы.
Художник использует мало цветов, но полностью передает те чувства, которые он сам испытал, увидев эту красоту. Простота и естественность – вот главная черта картины, занимающая в российской галерее не последнее место.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
+1 # Описание картины «Осенний пейзаж»Остроухов Илья Семёнович 11.02.2016 10:17
Описани е картины Ильи Остроухова: Осенний пейзаж.

Природа средней полосы России – любимейшая тема в полотнах Ильи Семеновича Остроухова. Пейзажи он писал проникновенно и увлеченно. На его полотнах можно увидеть все времена года. Но особое предпочтение художник отдавал осени.
«Осенний пейзаж» – не самая известная работа Остроухова. Есть множество других, как сейчас модно говорить «раскрученных» полотен. Только люди очень далекие от изобразительног о искусства не видели Остроуховские «Золотую осень» или «В Абрамцевском парке». Почему подобной популярности не заслужил «Осенний пейзаж», честно говоря, удивляет. Возможно потому, что у русских людей красота осени ассоциируется с пушкинскими строками: «В багрец и золото одетые леса…».
В самом деле, в этом полотне зритель не видит буйства осенних красок. На картине преобладает зеленый цвет. Однако, это полотно необычно само по себе. Зритель, будто выходит по тропе к заброшенному пруду. Темное дерево справа, вытянувшее свою ветку параллельно верхней части картины, яркие, сохранившие свой наряд кустарники слева, листва которых осыпается в нижнюю часть – все это создает своеобразную «раму», в которую заключена водная гладь. Это своего рода картина в картине.
Необычным образом художник сумел передать течение времени, переход времен года из одного в другое, неумолимое наступление зимы. На переднем плане превалируют зеленые цвета, чуть дальше – желтые, переходящие на дальнем плане в холодные – голубые и синие. Опавшая листва, покрывающая дорожку на переднем плане и засыпавшая часть пруда, исполнена художником в белесых тонах, явно намекая зрителю, что уже совсем скоро придет зима и все вокруг будет засыпано белым снегом…
При этом картина не выглядит унылой и не навевает грустных мыслей. Она лишь открывает окно в зиму, приглашая зрителя насладиться последними теплыми деньками среднерусского «бабьего лета» и порадоваться наступающей зиме, которая тоже принесет положительные эмоции.
Ответить | Ответить с цитатой | Цитировать | Сообщить модератору
Powered by Phoca Gallery

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Арт сайты

Кто на сайте

Сейчас на сайте 839 гостей и пользователей

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Авторизация на сайте Арт-Рисунок!