Картины — Тициан Вечеллио

Описани е картины Тициана Вечеллио: Святой Себастьян.


Во времена, относящиеся к раннему периоду Средневековья, среди населения распространялос ь предание о Себастьяне, родившегося в римском городе Нарбонна. Об этом молодом человеке, отправившимся в Рим после прохождения учебы в Милане, стало известно Диоклетиану, правителю империи. Тот его назначил командиром одной из когорт своей гвардии. Но вскоре стало известно, что Себастьян тайно придерживается христианского учения. Тогда молодого человека приговорили к смертной казни.
Образ великомученика, стойкого приверженца христианской веры, стал очень популярным среди людей искусства. Поэтому неудивительно, что венецианский художник Тициан изобразил его на своих полотнах.
Картина «Святой Себастьян» относится к поздним работам итальянца. Он изобразил святого, прикованного веревками к дереву, придав ему величественную позу. Художнику удалось четко передать стойкий нрав юноши, сохраняющего самообладание и спокойствие, несмотря на терзающую его боль. Он понимает, что смерть скоро овладеет им, и принимает ее наступление. Свет, падающий на лицо приговоренного, словно противоречит чувствам человека: он неровен и беспокойный.
Полную картину всего трагизма ситуации позволяет составить и окружающий фон. Полыхающий рядом костер вздымает вверх языки пламени, неверно освещая полуобнаженного юношу. Его ноги окружают клубы дыма. Небо темного цвета незаметно переходит в землю подобного оттенка. Отсветы, падающие на местность, создают впечатление, будто позади святого полыхает сильный пожар. Кажется, что вместе с Себастьяном умирает и остальной мир.
По замыслу Тициана, картина не отражает безысходность и отчаяние. Наоборот, она олицетворяет силу духа человеческого и его величие. Святой Себастьян не относится к религиозным фанатикам, посвятивших свою жизнь исключительно постам и молитвам. Это молодой человек, противоборствую щий злу.
Картина «Святой Себастьян» строит на гармонии и равновесии линий и цветов. Именно последний выступает в качестве основного инструмента, позволившего передать главный замысел произведения. Как заметил один из исследователей, Тициан создал настоящую симфонию красок, отдав доминирующее положение темным оттенкам.

Описани е картины Вечеллио Тициана: Любовь небесная и Любовь земная.


Великому художнику Тициану однажды заказали картину, которую он даже никак не назвал, так как не знал, что создает один из величайших шедевров художественного искусства. Картина была написана в 1514 году, по случаю свадьбы богатого венецианца, который видимо, заказал прекрасное полотно в подарок своей невесте. Спустя много лет картина была выкуплена, и стала показываться зрителям под названием «Любовь небесная и Любовь земная».
Никто так и не узнал, что имел ввиду художник, рисуя данную композицию, изображающую сидящую возле колодца леди и богиню, которая спустилась к ней для важной беседы. Понять, что это на самом деле богиня, можно по тому, как она прелестно и идеально выглядит, какие формы у этой женщины, которая в своей наготе настолько прекрасна, что никем иным, просто быть не может.
Голова обнаженной женщины повернута к прекрасно одетой даме, как бы вопрошая ее о чем-то. Дама же замерла в задумчивости, словно прислушивается к далекому голосу. Чуть позади этой пары играет мальчик-купидон.
На заднем плане картины виднеется озеро, а за ним зритель может увидеть город, и торчащий церковный шпиль. Сцена происходит в сумерках, которые сгущаются за спинами главных действующих персонажей, и только свет, исходящий от этих двух прекрасных созданий позволяет зрителю видеть всю картину яркой и светлой.
Исследователи предполагают, что данные женщины, это Медея и Венера, но вполне возможно, что эта девушка, одетая в богатое платье и есть невеста, которой предназначалась картина в качестве подарка, а богиня, сошедшая с небес, пришла позавидовать ее красоте. Амур же символизирует любовь жениха к своей невесте. Также имеется версия, которая представляет картину, как рисованный пересказ сюжета известной тогда книги венецианского писателя Франческо Колонны.
Сам того не зная Тициан написал лучшую картину прошлого и нашего времени, которой продолжают восхищаться, даже критики его творчества.