Картины — Ренуар, Пьер-Огюст

Описани е картины Пьера Огюста Ренуара: Танец в деревне.

Знаменитое трио Пьера Ренуара «Танец в деревне», «Танец в городе» и «Танец в Буживале» было написано в 1883 году. Точной информации, почему же художник захотел написать серию картин танцующих пар, нет. Все картины содержат один сюжет, на них мы видим танцующую пару.
Картину «Танец в деревне» отличает то, что мы может полностью рассмотреть красивое счастливое лицо девушки. В отличие от двух других картин, где девушка стоит к нам спиной, либо вполоборота. Автор картину изобразил нам танцующую на террасе пару.
Справа можно заметить маленький столик, где на скатерти разместились чашки и тарелочки. Задний фон – это пышная зелёная крона деревьев. И если начинать воображать, то можно представить, как парочка сидела за чаепитием, как вдруг они услышали звуки вальса и пустились в пляс. Сами герои этой картины – это близкие люди Ренуару, а именно его жена и друг.
Девушка одета в парадное светлое платье в мелкий узорчик, на ней желтые перчатки и аккуратная шляпа вишнёвого цвета. В правой руке девушка держит веер, которым она, видимо, размахивала в жаркий день до танца. Лицо её краснощёкое.
По лицу можно понять, что она рада быть здесь. Лицо мужчины мы не видим, но можно заметить его щетину, которая придаёт ему мужественности. Мужчина одет в классический костюм. По закрытым глазам и легкой улыбке можно понять, что он тоже наслаждается происходящими действиями.
Картина понятна и запоминающаяся. Не нужно быть профессионалом, чтобы понять, что же автор хотел донести до нас. Смысл картины в том, чтобы мы умели наслаждаться жизнью и поняли, что мгновение прекрасно, когда мы вместе со своими любимыми людьми. Простота сделала Ренуара знаменитым, она же придала большую стоимость его полотнам. Каждый год картины Ренуара продаются за большие деньги на аукционах.

Описани е картины Пьера Огюста Ренуара: Портрет актрисы Жанны Самари.

Первый из основных представителей импрессионистов , кто стал мастером светского портрета и снискал популярности у богатых парижан. Используя контрастную игру светотени, которая делала изображения на его картинах почти скульптурными, создал такие шедевры, как «Качели», «Обнаженная», «Ложа», «Тропинка в высокой траве». Отдельное место в творческом наследии Ренуара занимает портрет актрисы театра Комедии Франсез Жанны Самари. С ней Ренуар познакомился, когда той было 20 лет у мадам Шарканье, портрет которой тоже рисовал.
Художник был очарован красотой актрисы, ее светлой кожей и рыжими волосами. Внешность Жанны великолепно можно было бы изобразить именно кистями и красками великого французского художника. Всего было написано 4 портрета Жанны Самари, которые не только обессмертили красоту актрисы, но и сделали ее символом для кокетливых и изысканных парижанок.
Все портреты, хотя на них изображена одна и та же женщина, отличаются друг от друга композицией, колоритом и размерами. На них нужно смотреть с дальнего расстояния, как и на многие произведения импрессионистов , чтобы мазки слились воедино и создали тот образ, который хотел передать для нас художник.
В 1878 г. Ренуар создает третий, самый значимый и большой портрет актрисы, портрет в полный рост. Изысканная женщина в модном по тем временам розоватом платье с декольте и длинным шлейфом. Ее обнаженные руки по локоть в перчатках. Фигура женщины чуть наклонена вперед, как бы приближаясь к смотрящему на нее. Нежная, будто бы светящаяся кожа (о которой Ренуар говорил «Что за кожа! Настоящий солнечный луч»), контрастно выделяется на фоне богатого интерьера с пальмой и массивной подставкой сзади женщины. Краски плавно перетекают от одного тона к другому, изысканно сочетая цвет платья с рыжеватым цветом волос актрисы. Темно-синие глаза шаловливо и непосредственно смотрят на поклонников таланта Ренуара.
Судьба Жанны Самари трагична, она умерла в 33 года, но благодаря картинам художника, на которых запечатлен ее внутренний и внешний облик, актриса Жанна Самари навсегда оставит свой след в истории человечества.
«Я смотрю на портрет Жанны Самари, как я смотрел бы на портрет моей умершей сестры»- говорил Ренуар.

Описани е картины Пьера Ренуара: Завтрак гребцов.

На картине изображены отдыхающие за городом парижане. Действие запечатлено в местечке Шату, где как раз собирались любители гребли. Люди расположились под навесом на террасе ресторана Фурнез.
Картина создавалась в течение нескольких месяцев. Каждого из изображенных персонажей Ренуар приглашал позировать отдельно. В итоге получился большой групповой портрет.
Так, на переднем плане слева изображена Алина Шериго, возлюбленная художника. Она юнна и беззаботна. Девушка теребит в руках маленькую собачку. За ней, опираясь на перила, стоит мужчина. Это не кто иной, как сам Ренуар. На нем белая рубашка без рукавов и соломенная шляпа. Здесь он сильный и уверенный. В такой же рубашке изображен молодой человек справа, сидящий верхом на стуле. В правой руке он держит сигарету. Это художник-любите ль и коллекционер Кайботт. Видно, что мужчины готовы к гребле.
На столе много фруктов, несколько бутылок вина, тарелки и бокалы. Вино уже открыто и частично выпито. В бокалах розовеют его остатки. Художник мастерски добавил блики, заставив стекло сверкать на солнце.
За центральным столом сидит еще одна девушка в голубом платье. Она внимательно слушает собеседника. К ней подошел молодой человек. Это итальянский журналист Маджиоло.
За центральным столом расположен еще один столик ресторана, за которым сидят люди.
На заднем плане двое мужчин о чем-то беседуют. Рядом с ними на фоне густой зелени стоит милая девушка в соломенной шляпе. Она облокотилась на перила, правой рукой подпирая голову. Это Альфонсина Фурнез, дочь владельца ресторана. Вдали видна река Сена и парусники.
На заднем плане справа двое мужчин беседуют с девушкой, которая поправляет шляпку.
В целом, картина получилась легкой, солнечной, наполненной красками. Герои застыли как бы в случайных естественных позах. Создается ощущение отдыха с его непринужденной обстановкой.