Картины — Боттичелли, Сандро

Нас тоящая фамилия художника - Алессандро Филипепи, а Боттичелли («Бочоночек») - это смешное прозвище, которое дали старшему брату художника и которое навсегда прилепилось к нему самому. Еще в середине XIX века Боттичелли считался одним из тех художников, которые пришли в мир лишь затем, чтобы приготовить путь Рафаэлю. Он жил и творил в прекрасной Флоренции, которую еще в древности назвали «Цветком Тосканы». Флорентийцы прославляли свой город, не только сочиняя хвалебные послания. Они преображали его здания, площади и улицы, а праздники отмечали с небывалой роскошью.

Очень популярная в то время теория любви и красоты обсуждалась в бесчисленных ученых трактатах и литературных салонах. Флорентийцы Высокого Возрождения уже перестали видеть в природе и любви сатанинские соблазны, которые заставляли трепетать монахов в кельях. Из всех оттенков любви (чувственной, смелой, насмешливой, любви смиренной или страдальчески ласковой, трагической и даже запятнанной кровью) флорентийцы отдали свое сердце изящному и улыбающемуся сладострастию.

Портреты женщин редко встречаются у Сандро Боттичелли, но он воспел и прославил Симонетту Веспуччи - женщину, знаменитую своей красотой, которая была возлюбленной Джулиано Медичи. На протяжении многих лет Боттичелли поддерживал дружеские отношения с семьей Медичи, неоднократно работал по заказам членов этой многочисленной семьи. Но особенно дружен был художник с двоюродным братом флорентийского правителя - Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, для которого и написал «Весну» и «Рождение Венеры». А для Джулиано Медичи, когда тот участвовал в рыцарском турнире, Боттичелли создал рыцарское знамя. На знамени была изображена Афина Паллада, однако во Флоренции все прекрасно понимали, что красавица в белом платье - это Симонетта.

Любовь Джулиано и Симонетты стала для флорентийцев событием века, хотя она длилась недолго и кончилась печально. Симонетта умерла от чахотки, а через два года, в тот же апрельский день, когда была погребена прекрасная Симонетта, в соборе Джулиано был заколот ножом наемного убийцы. Но флорентийцы не хотели верить, что прелестные и нежные черты Симонетты будут навсегда утрачены. И Боттичелли донес до нас память о ней. Смерть ее стала глубоким личным горем для художника. Стремясь заглушить страдания, художник запечатлевал Симонетту Веспуччи в своих картинах. Как пишет Виктор Липатов, «он наряжает ее в красивые одежды, унизывает жемчужинами косу «медных» волос, аккуратно рисует чуть курносый нос, отмечает на устах загадочную улыбку обольщения и таинственной мечты. Ее высокий лоб кажется ему лбом провидицы, а по-детски трогательное выражение лица и глаза, излучающие надежду, вызывают трепет умиления».

Опи сание картины Сандро Боттичелли: Мадонна с младенцем и с пятью ангелами.


Изображение Мадонн проходит широкой линией через весь творческий путь Сандро Боттичелли. Насчитывают около 15-ти картин, где присутствует Мадонна.
«Мадонна с младенцем и с пятью ангелами» относится к раннему творчеству мастера и написана в 1470 году. Творческая самостоятельнос ть Боттичелли в этот период еще не окрепла, и в картине чувствуется влияние учителя мастера, Филиппо Липпи.
Правда Боттичелли все же вносит новаторскую нотку в изображение: его Мадонна удлинена, кисти рук тонки и изящны. На голове Мадонны вуаль голубого цвета, мягкими складками струящаяся вниз. Ее одежды свободного кроя, широкие, мягко ниспадают к полу. Драпировка одеяния облегает тело Мадонны. Само одеяние нежно-синего и красно-розового цветов.
Образ Мадонны с ребенком на руках очень нежен, она выглядит хрупкой и женственной. За спиной Мадонны находятся пять ангелов, стоящих тесно прижавшись друг к другу. Они словно крылья за ее спиной, несут ответственность за ее жизнь, физическую и духовную. Они также являются символом веры и смирения Мадонны перед богом. Взгляд ее устремлен прямо на зрителя, он серьезен и несколько тосклив и выражает неуверенность. Младенец на ее руках спит, замотанный в полотно, держась с любовью и надеждой за ее руки. Психологическая связь между матерью и ребенком тонко указана через обобщающий их предмет, за который держатся оба персонажа.
Герои картины Боттичелли «Мадонна с младенцем и с пятью ангелами» находятся в маленьком закрытом помещении, на полотне кроме их фигур ничего не изображено, места просто не остается. Все максимально тесно и приближено к зрителю.
Картина оставляет впечатление задумчивости, легкой грусти. Свет падает на Мадонну и ангелов, дальний же план сильно затемнен, он представляет собой темную, расписанную золотым узором штору.