Малевич Казимир Северинович
1878, Киев – 1935, Ленинград

Живописец, график, сценограф, теоретик искусства, дизайнер, педагог. Реформатор искусства ХХ века.

Родился на Украине в семье выходцев из Польши. Сначала учился в Киевской рисовальной школе (1895–1896). В Москве в середине 1900-х занимался в МУЖВЗ и Строгановском училище. Посещал частную студию Ф.И. Рерберга. Сблизившись с М.Ф. Ларионовым, освоил направления современной европейской живописи, участвовал в деятельности петербургского общества "Союз молодежи" (1911–1914). Последовательно проходит увлечения импрессионизмом , символизмом, фовизмом, живописью Сезанна, Матисса, неопримитивизмо м, в 1913 обращается к алогизму. В 1915 году создал "Черный квадрат", представленный в Петрограде на выставке "0,10". Первая персональная выставка художника была организована в 1919–1920. В 1919–1922 работал в Витебске, где создал школу "Уновис". В 1923 возглавил Музей художественной культуры Гинхук (закрыт в 1926).

В 1927 Малевич предпринял поездку со своими произведениями в Польшу и Германию. Надеясь вернуться, он оставил там взятые с собой произведения. В России три недели был в заключении. Последняя персональная выставка, состоявшаяся при жизни художника, была организована в Третьяковской галерее в 1928. На ней он продемонстриров ал последовательно сть своего пути к супрематизму через различные направления ХХ века, начиная с импрессионизма.

К.С. Малевич – признанный лидер русского авангарда, основоположник и теоретик беспредметного искусства. Созданному им направлению он дал название – супрематизм.

В оформлении кубофутуристиче ской оперы "Победа над солнцем" (1913) зародилась идея беспредметности . В 1915 году на выставке "0,10" был впервые показан "Черный квадрат" – произведение, открывающее супрематизм. Впоследствии Малевич прошел в своем творчестве периоды цветного и белого супрематизма.

После революции Малевич много преподавал и занимался реформированием художественного образования по новым принципам. В Витебске он возглавил школу "Уновис", деятельность которой воплощала его идеи. В середине 1920-х годов работал над прообразами супрематической архитектуры – планитами и архитектонами. Мечтая о новой универсальной архитектуре, Малевич разработал "супрематически й ордер".

В последнее десятилетие жизни художник возвратился к фигуративной живописи, основанной на принципах супрематизма, перевоплощая пейзаж, фигуры и лица в идеальные супрематические плоскости.

Художник создал теоретические труды, разъясняя свои живописные открытия ("От кубизма и футуризма к супрематизму. Новый живописный реализм", 1915; "Супрематизм. Мир как беспредметность ").

В статье "Живопись и проблемы архитектуры" 1928 года, формулируя свое понимание жизнестроительн ых задач искусства, он писал: "Всякая другая форма жизни представляет собой зло и сгусток крови. Ни одному вождю, экономисту, политику не удалось достичь в своей области постоянного формирующего элемента, какого достиг художник".

В то же время посеянные им идеи дали обильные всходы в западноевропейс ком искусстве, особенно в дизайне и архитектуре ХХ века. В советский период его искусство было объявлено антинародным, как образец "буржуазного формализма". В наши дни идеи Малевича вновь стали актуальными в современном искусстве. В 1988 году в Третьяковской галерее состоялась большая выставка художника, позволившая осмыслить всю масштабность его творчества.